《中国新歌声》碰撞《超级女声》歌手与偶像的较量

《超级女声》

凤凰娱乐讯具有12年历史的老牌选秀综艺《超级女声》，于今年第一、二、三季度登陆芒果tv，打出一手“回归”的情怀牌；走到第五季的《中国好声音》，因版权问题改头换面为《中国新歌声》，也重回观众视线。两档选秀节目有很多不同之处，单单从选秀的核心——选手的角度来说，两档节目就因为制造“歌手”和“偶像”而各有特色。

正如观众们所熟知的，《新歌声》五季以来都采用盲选的形式，这样能够把节目的重点聚焦在“声音”上，制造出许多以声音见长的选手。制造“歌手”的方式拓宽了选手在性别、年龄上的选择范围，但也同时也带来了容易“节目红而选手不红”的弊端。而《超女》大多是95后年轻化的选手，比如年龄最小的选手方圆、刚参加完高考的何美延，这些新鲜的血液粉丝基数庞大，粘性也更强，同时拥有更多新偶像在风格上的可能性：欧美风、中性风、可爱风、二次元、女神风，符合大众对于偶像养成的理解。

如果说《新歌声》的盲选机制是一种对选手声音的极致追求，是制造歌手的机制。那么《超女》的每一场比赛都是一场秀，旨在为选手打造一场场超级演唱会，为观众带来一场视听盛宴。

在互联网直播兴起的大环境下，《新歌声》和《超女》都不约而同融入了直播元素。但《新歌声》的直播只是一个互动的环节，更多时候还是传统电视节目的运作模式，录播的模式能将让选手的画面和声音剪辑到接近完美的程度，但同时也让大众无法体会到选手最真实的状态；《超女》依托芒果TV的平台全程直播，这在某种程度更加考验选手的临场发挥能力与“秀自己”的综合能力，也让选手因更加真实可信而靠近大众、吸引粉丝，观众见证选手的每一次进步与变化，更符合偶像成长的定义。

《中国新歌声》

“三分唱歌七分故事”，《新歌声》为选手制造故事，学员外表普通、身世坎坷、追求梦想背景打动了观众，但一如既往的固定模式也让许多人产生了审美疲劳。经常会出现讲故事时间比唱歌时间还长的尴尬局面：据统计，《新歌声》的第一季第一期放了10首歌，而到了最新播出的《新歌声》的第一期已经减少到了6首。而《超女》则几乎摒弃了煽情元素，通过明星超级代表团、粉丝和媒体代表的超级评审团以及网友的全方面考验，从选手唱功、台风甚至服饰妆容方面考验选手的偶像素质。

梁博、李琦、张碧晨、张磊，《新歌声》的冠军在节目结束后大多不知音讯，而李宇春为代表的《超女》成了长盛不衰的大众爱豆，在偶像培养方面《超女》显然更加高瞻远瞩：《新歌声》选手的命运由导师决定，而《超女》选手去留取决于人气高低，因而更有粉丝基础性。同时《超女》又结合了真人秀元素，参照的实际上是日韩的造星体系：记录年轻偶像从素人成长为明星的历程，给予他们全方面的艺能培训和指导，侧重打造全能偶像的市场价值。

我们可以看到除了比赛之外，《超女》还给选手提供了更多发展与锻炼的机会：走出演播厅，在直播间互动获取粉丝，走向全国各地的超级拉票会，甚至还走向了国际的舞台去实现自我的价值。圈9空降西甲收官战现场献唱；莫安琪亮相NBA赛场，担任克里夫兰骑士队的荣誉队长，与骑士拉拉队共同表演；王金金为《我是歌手》全国巡演南昌站唱开场曲。很多选手已经录制了多档卫视的综艺，比如毒药录制《天天向上》；孟慧圆、丁芙妮、张婉清等人选手录制了《我想和你唱》；强东玥现在又报名参加《一年级》；另外，还未结束比赛的超女已经接到了佳洁士的代言，王金金还代言华为荣耀v8，登上纽约时代广场和东京涩谷大屏幕。选手不仅仅只是意味着选秀参赛者，更是在无数偶像养成训练走向全能型、具有市场价值的偶像。

培养歌手还是偶像？《中国新歌声》和《超女》从不同的侧重点出发，走出了两种意见相左的选秀节目调性。两档现象级选秀大IP在这个夏天狭路相逢，难免会面临相互比较。谁更胜一筹？自然也是仁者见仁智者见智。